Matías Aguayo: «La pista de baile deja de ser consumo cuando el bajo vuelve a ser ritual»
Platicamos con el productor e impulsor de Cómeme sobre el trance de pista, la improvisación vocal y la resistencia de los clubes subterráneos.
Matías Aguayo
A pocas horas de su prueba de sonido en Ciudad de México, Matías Aguayo revisa una maleta llena de controladores gastados, cables marcados con cinta blanca y grabadoras de bolsillo. Su idea del club nunca ha sido la del espectáculo distante desde una tarima alta, sino la del sudor compartido a ras de piso.\n\n### El cuerpo antes que el algoritmo\n\n«El problema de mucha música electrónica actual es que está pensada para verse en vertical durante quince segundos, no para sostener un trance de cuatro horas en la oscuridad», nos dice mientras ajusta un micrófono dinámico que usa para improvisar voces en vivo.\n\n> «Cuando la percusión deja de pedir permiso y el bajo entra por los talones, la pista deja de ser consumo y vuelve a ser ritual».\n\nDurante una hora recorrimos sus años fundacionales entre Colonia, Buenos Aires y la Ciudad de México, el nacimiento del sello Cómeme y por qué sigue prefiriendo los clubes pequeños donde el público puede mirar de frente las máquinas.
Lleva esta reseña a tus redes o incrústala en tu sitio web, blog o kit de prensa.
Comentarios de perfiles
Sé el primer perfil en comentar este texto.

















